Para mi el buen diseño tiene que ser funcional, cumplir su propósito de forma excelente. Su belleza no debe ser su primer propósito. Algunos objetos de diseño son bellos estéticamente pero poco prácticos, lo que los hace malos diseños, aunque en este aspecto se relacionarían más con objetos de arte.
Para mi hay áreas que se encuentran más difíciles de distinguir que otras. Como en la ilustración, por ejemplo, que como se encuentra unida a la disciplina del diseño gráfico y se le conoce mal con el nombre genérico de moda “diseño”, pero que en realidad son obras de arte donde el artista tiene que ceñirse a algunas limitaciones, como ocurre con las obras por encargo que mencionas. Solo algunas limitaciones porque dentro de ellas aún hay posibilidades infinitas de creatividad.
Se puede ser creativo en diseño, pero ante todo debe solucionar creativamente un problema de su especialidad: diseño industrial, publicidad, diseño gráfico, etc. Será arte cuando ese mismo diseñador tenga ganas de liberarse de las restricciones y hacer con sus conocimientos y técnicas cosas para él mismo.
Tal vez lo que genera más confusión es la intrusión publicitaria en el arte. Son las grandes marcas que de nuevo quieren comerse cualquier cosa cultural. A base de dinero exponen su publicidad como si fuera arte. El observador tiene cada vez más problemas para distinguir entre un diseño pagado y la creatividad genuina de un artista. Esta es la verdadera fuente de la confusión entre diseño y arte y la razón sin duda por la actualmente el interés popular se centre más en el diseño que en el arte.
Entradas (RSS)
El arte siempre ha sido y sera subjetivo. Lo primero que me han enseñado en la carrera (publicidad) es que el publicista no tiene que mirar por la creatividad, la belleza o el arte…tiene que mirar por su efectividad a la hora de anunciar un producto o servicio…si esta forma hace que te inclines hacia “el arte” pues bienvenido sea, pero eso si, y en eso estoy de acuerdo contigo…la funcionalidad no debe olvidarse.
bechitos :*** (me ha encantado tu post)
De entrada muchas gracias por extender esta platica hasta tu blog.
me parece que el diseño perfecto seria funcional y bello, sin limitantes en ninguno de los dos sentidos, obviamente un objeto o imagen con este nivel nos dejaria con todavia más dudas sobre sus limites.
Creo que existen diferencias mu claras entre los terrenos del are y el diseño en cuanto a su fin y sus metodos, ahora bien esto funciona en la teoria pero no es dificil encontrar ejemplos de artistas que producen sus obras para gustar al mercado (llenar una necesidad estetica no tiene algo de funcionalidad?) y de diseñadores que buscan producir como artistas y cobrar como tales.
¿Qué te parece el diseño de http://www.bestiario.com?
Enhorabuena por tu blog
vaya Vicen, pues esta muy divertida esa página del bestiario. ¿Como es que no hay un feed RSS de toda la página? Bueno, me suscribire a alguna de las secciones.:cool:
Arispiq
La publicidad me sorprende. No es la creatividad lo que importa, sino la capicidad de una creatividad concreta de comunicar un mensaje.
Por eso cuando alguien se queja por ejemplo, de que un anuncio de tv usa el mismo concepto creativo, mientras consiga su objetivo será un buen anuncio.
Eso en arte sería considerado plagio.
Así es, seria considerado plagio, pero eso ya entra en la competencia de cada publicista, de las presiones a las que este motedio y mil cosas mas, ten en cuenta que es cuestion de supervivencia y este mundo y sobre todo el de la comunicacion no deja muchas opciones a elegir. Cuando me toque a mi trabajar intenare no plagiar…te lo aseguro…aunque la publicidad al ritmo que va dentro de pocos años el concepto tal cual lo conocemos va a cambiar y mucho su “modus operantis” (como se escriba)…
bechitos preciosa :***
pero yo lo que digo es que en publicidad el plagio es correcto siempre que consiga su propósito.
Por ejemplo, algunos decían que la idea del anuncio de electrodomésticos en que los objetos se escapan buscando una casa donde haya uno para quedarse, es del mismo concepto que otro que salio hace tiempo de unas naranjas que perseguían a un refresco porque querían pertenecer a el…
El concepto creativo es muy similar pero como en el segundo consigue comunicar muy bien, el plagio está justificado éticamente, seguramente porque esa creatividad no es arte y de ética la publicidad tiene poca.
Y cuando seas publicista lo unico que te importara es que la gente no diga que copias, pero si no se dan cuenta, ¿por qué no? Tus clientes estaran contentos…
Ivan
Al mundo del arte le ha venido muy bien la forma de operar del marketing. Los artistas simplemente nos hemos ido adaptando a esta forma de vida. Las entidades públicas también lo hacen, habiendo tanta oferta artística. Si hay algo que me molesta es que sean unos curadores los que decidan que es el arte que se ve o cual no, pero por otra parte supongo que no hay más remedio.
Primeramente lo siento, porque este no es el método perfecto para avisarte de estas cosas. Pero no he encontrado otro.
Te cuento:
Quiero suscribirme a tu blog. Uso Thunderbird como gestor de correo, blogs, news etc. Pero tu hilo RSS no parece ser válido a los ojos de este software. He supuesto que tendrías algún problemilla.
Mi cometido simplemente es avisarte. Yo estoy interesado en suscribirme y no puedo hacerlo a no ser que cambie de feeder, y la verdad no quisiera, y pienso que muchos no querrán.
Otra cosa. Sigue.
Aaahhh. Y otra. Borra este comentario, por favor; que no tiene nada que ver con el comentario expuesto.
Ciao
el arte es cagarse de frio
hola!!!
sabes me encanto esta informacion ya que estoy haciendo mi monografia de diseño y mi tema es la insercion del diseño en la historia del arte y que mejor manera de empezar que destacando las diferencias y razones de por LAS q diseño no es arte y arte no es diseño, es muy interesante la verdad y quisiera saber si podrias mandarme a mi mail cualquier sugerencia o dato q consideres util para mi monografia si no es molestia, muchas gracias!
hola..me parecio interesante lo palnteado sobre la funcionalidad y el arte en un diseño. mas que nada porque ese tambien es mi tema de tesis para la licenciatura en diseño grafico. la verdad es que estoy un poco perdida de en donde podria sacar informacion y se me ocurrio que quizas podrias ayudarme si tienes en mente algun libro de textos que pueda inspirarme. desde ya muchas gracias
Hola Maia y Aldots,
Creo que la mejor forma de poder ir sacando conclusiones sobre grandes obras de diseño y grandes obras de arte es visitando las exposiciones y los museos. Los curadores normalmente intentan destacar las razones y motivaciones de los creadores.
Hay exposiciones de diseño en el que se valora la forma bella de resolver un problema, mientras que hay otras que buscan romper la idea conceptual clásica de los objetos para desvelarnos su esencia, en cuyo caso sería más la búsqueda puramente artística.
Libros que a mi me han influenciado para formar mi idea sobre lo que es el arte y la situación artística contemporánea han sido, el ensayo del filósofo alemán Heidegger, El Origen de la Obra de Arte y el libro No Logo de Naomi Klein.
El primero te deja ver también con algo de dificultad, lo que debe tener una obra de arte para que lo sea, en particular como crea mundo y lo abre y lo desvela revelando su esencia escurridiza. En el proceso de creación, en el que el artista permite que la materia se muestre, se defina en el tiempo y en el espacio, consiguiendo reflejar la esencia del ser y del espíritu humano. Es difícil de leer sin haber leído Ser en el Tiempo. Sin embargo me inspiró muchísimo y me dio una idea clara para buscar cuando creo.
El segundo libro, No Logo, te revela como estamos siendo bombardeados por la publicidad y como las marcas estan intentando acaparar el espacio cultural, moldeando nuestras mentes y haciendonos más uniformes para ser más fácil vendernos sus productos. Acaparan lo auténtico lo domestican y lo explotan. Luego le sigue una ola de imitadores que sin motivación artística quieren llamar la atención de patrocinadores. Las marcas consiguen que publicidad gratuita al acaparar una tendencia. Finalmente la tendencia se agota al haberse pervertido la idea del artista original.